(no subject)

* на мне висит прессуха на фест, две разноязыкие статьи и генеральная уборка :-), но просто не могу не молвить пару слов о  вчерашнем мастер-классе Эндрю Лоуренс-Кинга 


Подробно писать естественно, не буду - тем, кто был там это ничего нового не скажет, а тем, кто не был я, боюсь, не сумею рассказать все в красках. Эндрю - очень хорош, как лектор и, хм, тренер :-) (такие вещи я могу оценить). Отлично держит аудиторию, грамотно распределяет время, мероприятие не провисает. Артистичен, о! :-)

Что касается содержания, то, несмотря на то, что тема старинной музыки не до конца "моя", некоторые важные моменты я для себя пожалуй могу сформулировать:

- Да, полностью права в том, что заставляю своих ребят пропевать те песни, которые мы играем. И в том, что нужно обязательно знать и историю и сюжет того, что интерпретируется, желательно дословно. Так что, теперь у меня есть веская дубина-аргумент-ссылка на авторитет, когда я и дальше буду делать так. Мне кажется, все эти вещи вполне относятся и к той околонародной музыке, которую мы играем на "кельтской" арфе. Другой вопрос - что же мы-таки играем. Но он требует обстоятельного ответа.

- Старинная музыка использует джазовые принципы "качающего ритма". Сейчас кажется логичным, но при понимании захотелось смеяться и хлопать в ладони. Опять же, логика распространяемая не только на старинную. И опять же, позволяет решать задачи муз. выразительности и при этом играть танцы.

- Позабавило (в хорошем смысле) понятие о "плохих" и "хороших" нотах. Эвристически оно невероятно ценно, постараюсь использовать в практике. Думаю, список не конечен далеко, добавлю, как отрефлексирую :-).